Trần Tuấn là một họa sĩ nổi tiếng của Việt Nam với nhiều tác phẩm được trưng bày rộng rãi trong nước và quốc tế. Lấy cảm hứng từ Tâm linh phương Đông, các tác phẩm trừu tượng của ông thoạt đầu có vẻ hoàn toàn tối giản và kìm nén. Tuy nhiên, chúng chứa xúc cảm mãnh liệt nổi bật và sự chấn động, chủ yếu đạt được thông qua bảng màu rực rỡ và kỹ thuật vẽ màu nhiều lớp. Nghệ thuật của Trần Tuấn mang lại cho mỗi người xem một cái nhìn thoáng qua về những suy nghĩ sâu thẳm nhất của ông.

Bên lề Hội chợ Nghệ thuật quốc tế Rome lần thứ 6, Tạp chí Mỹ thuật xin giới thiệu phần trao đổi của Luca Curci – Kiến trúc sư, Giám tuyển Nghệ thuật, Giám đốc của Itsliquid Group với họa sĩ Trần Tuấn:

Luca Curci: Công việc hiện tại của ông là gì?

Trần Tuấn: Tôi đang thực hiện một dự án với chủ đề về Hòa bình và Tình yêu bao gồm những bức tranh khổ lớn.

Luca Curci: Thành phố/quốc gia nơi anh lớn lên/sinh ra đã ảnh hưởng như thế nào đến công việc nghệ sĩ của anh?

Trần Tuấn: Tôi sinh ra ở một thành phố phía Bắc của Việt Nam. Năm tôi 4 tuổi, tất cả trẻ em thành phố phải sơ tán về nông thôn để tránh bom Mỹ không kích vào các thành phố của Việt Nam trong cuộc chiến tranh Mỹ-Việt Nam nên tôi hiểu được những đau thương, mất mát của chiến tranh. Chính vì vậy nghệ thuật của tôi luôn hướng đến Hòa bình và Tình yêu.

Luca Curci: Phong cách của ông có thay đổi theo năm tháng không? Bằng cách nào?

Trần Tuấn: Có, Nó đã thay đổi qua nhiều giai đoạn. Tôi đã học Hội họa tại Đại học Mỹ thuật Việt Nam trong 10 năm, từ năm 15 tuổi. Tôi đã sáng tạo nghệ thuật theo phong cách Mỹ thuật cổ điển, Chủ nghĩa siêu thực, Chủ nghĩa ấn tượng, Tượng hình, Chủ nghĩa biểu hiện rồi Trừu tượng. Có thể nói, phong cách nghệ thuật của tôi thay đổi theo năm tháng theo hướng ngày càng cô đọng, đơn giản hóa và trừu tượng hơn.

Luca Curci: Các tác phẩm nghệ thuật của ông có tập trung vào một chủ đề cụ thể không?

Trần Tuấn: Có, các tác phẩm của tôi luôn tập trung vào một chủ đề là Hòa bình và Tình yêu.

Luca Curci: Ông có sử dụng nghệ thuật để thể hiện một cái gì đó cụ thể? Đó có phải là phương tiện biểu đạt của ông không?

Trần Tuấn: Có, đối với tôi, nghệ thuật của tôi là một con mắt nhắm lại, tự nhìn vào tâm hồn của mình. Tôi sáng tạo một tác phẩm nghệ thuật không phải là để mô tả thế giới mà chúng ta nhìn thấy. Các tác phẩm nghệ thuật của tôi là những hình thể đến từ những ký ức tiền kiếp sâu thẳm của tôi. Đó là nơi của hoạt động tinh thần mà chúng ta chưa thể giải thích bằng tư duy logic. Dù giai đoạn tượng hình hay trừu tượng, tinh thần nghệ thuật của tôi đều bất biến. Các chủ đề trong nghệ thuật của tôi ngày càng trở nên vĩ mô hơn theo thời gian, hình thể ngày càng đơn giản hóa và dẫn đến nghệ thuật trừu tượng. Cuối cùng, tôi đi xuyên qua tất cả các hình thể, hòa mình vào vũ trụ. Nói một cách đơn giản: Nghệ thuật là ánh sáng kỳ diệu của những tâm hồn bí ẩn. Với tư cách là một nghệ sĩ, tôi muốn thông qua nghệ thuật của mình gửi đến nhân loại thông điệp: Hãy sống trong Hòa bình và Yêu thương.

Luca Curci: Ông nghĩ gì về khái niệm của triển lãm này? Nó đã truyền cảm hứng cho ông như thế nào?

Trần Tuấn: Tôi nghĩ ý tưởng của triển lãm này tuyệt vời. Nó hoàn toàn giống với quan niệm nghệ thuật của tôi: nghệ thuật là sự thể hiện sự hài hòa giữa tâm hồn người nghệ sĩ – một vũ trụ trong một cơ thể sinh học – với vũ trụ vật chất mà hành tinh của chúng ta đang tồn tại. Trách nhiệm của ngưởi nghệ sĩ là gửi thông điệp đến nhân loại, những con người đang sống trên hành tinh nhỏ bé và xinh đẹp này: “Hãy tránh xa lòng tham và sự ích kỷ, hướng tới một thế giới Hòa bình và tràn đầy Yêu thương”. Vì có sự tương đồng giữa ý tưởng của triển lãm này và ý niệm nghệ thuật của tôi nên cảm hứng sáng tạo của tôi thực sự rất tự do và bay bổng.

Luca Curci: Thông điệp liên quan đến tác phẩm nghệ thuật mà ông trưng bày trong sự kiện này là gì? Làm thế nào nó được kết nối với chủ đề của toàn bộ cuộc triển lãm?

Trần Tuấn: Thông điệp liên quan đến tác phẩm nghệ thuật tôi trưng bày trong sự kiện này là Tình yêu và Hòa bình. Tôi sáng tạo tác phẩm này với cảm hứng từ giấc mơ về sự bay bổng của tâm hồn con người trong tình yêu. Đó là tình yêu say đắm giữa một người nam và một người nữ. Đó cũng chính là cảm giác tuyệt vời của tình yêu thương giữa con người với nhau. Đó cũng là cảm giác yêu thiên nhiên này, hành tinh này,bầu trời, biển cả và vũ trụ đầy sao. Tình yêu ấy làm cho tâm hồn ta bay bổng với trái tim ấm áp, hòa mình vào thiên nhiên tươi đẹp và vũ trụ bao la. Nó hoàn toàn ăn khớp với chủ đề của cuộc triển lãm: Nghệ thuật là sự thể hiện sự hài hòa giữa tâm hồn người nghệ sĩ – một vũ trụ bên trong một cơ thể sinh học – với vũ trụ vật chất vô bờ bến mà hành tinh của chúng ta đang tồn tại.

Luca Curci: Những đề xuất của ông về dịch vụ của chúng tôi là gì? Có điều gì nữa chúng tôi có thể cung cấp cho các nghệ sĩ?

Trần Tuấn: Tôi nghĩ rằng dịch vụ của các bạn là rất tốt. Thông tin các bạn cung cấp cho nghệ sĩ là hoàn hảo.

Luca Curci: Ý tưởng của ông về ITSLIQUID GROUP là gì?

Trần Tuấn: Tôi nghĩ ITSLIQUID GROUP là một nền tảng nghệ thuật truyền thông tuyệt vời cho các Nghệ sĩ của Nghệ thuật đương đại trên toàn thế giới. Nó kết nối tư tưởng của các nghệ sĩ với toàn thể nhân loại, truyền tải đến mọi người khát vọng Hòa bình, gìn giữ Hành tinh tươi đẹp này và sống trong Tình yêu thương trọn vẹn.

Luca Curci: Ông có thích hợp tác với chúng tôi không?

Trần Tuấn: Có, tôi rất vui được hợp tác với các bạn.

Các tác phẩm tham gia tại Triển lãm của họa sĩ Trần Tuấn